东方文艺创作的他者化倾向

最新上架

• 会员

  模仿与虚拟：技术现象学视域下文艺理论基本问题研究

  艺术创造方法是艺术存在的基本前提，是一切艺术理论的基础。本书以艺术创造的“模仿”与“虚拟”为基点，在技术现象学和跨文化研究的理论视野下，梳理原始仪式艺术的“模仿”与“虚拟”及其艺术创造系统；考察东、西方艺术对“模仿”与“虚拟”的差异性选择所形成的审美偏好；探究技术变革对艺术类型演变的推动作用，以及各类艺术中的“模仿”与“虚拟”；反思数字技术的“模仿”与“虚拟”对艺术活动以及当代美学的重构，以期深化

  王妍 张大勇艺术19.9万字
• 会员

  戏曲诗学

  相较于美学，诗学者，更侧重于结构学与创作论的研究。“戏曲诗学”的提出，并不出于概念上的为新求新，而是试图更近一步接近戏曲本体的研究。全书主要考察戏曲叙述结构与创作观念、创作技巧以及戏曲美学形态和范畴方面的问题，并在具体展开中将这种研究置入古今戏曲两个视野中进行，观照由传统而至当代的诗学转型并考察其间的得与失，以呼唤戏曲本体的回归，或者说重新确立戏曲本位。在研究方法上，除了传统的批评手法，还试图化用

  方李珍艺术18.7万字
• 会员

  沈从文叙事艺术研究

  沈从文是一个叙事艺术大师。本书从突转叙事、乡土叙事、音乐叙事、土改叙事四个方面来探析沈从文作品的叙事艺术。突转叙事是沈从文前期小说的一种重要模式，以“死亡”的“突转”为其特色，渗透他的人生体验，寄寓他对生命形式的思考。乡土叙事是沈从文的叙事姿态和叙事话语，体现一种背向历史的价值取位和反思启蒙的寻根立场。音乐叙事是沈从文创作的有意诉求。音乐施与作家的人生以重要影响，也使他的作品从讲述方式、叙述结构到

  肖太云艺术12.4万字
• 会员

  色彩之美：打动人心的配色手册

  本书从简单配色思路引入，分为3个部分进行讲解。第一部分从常用的单一色彩入手，展现同色系的配色效果，并配以摄影图片和配色方案。第二部分以配色表现的意象为核心，通过意象关键词划分出打动人心的色彩风格，并从平面设计、文创、插画、家居装饰、时尚穿搭等角度展示色彩的应用，让配色更能打动人心。第三部分从生活角度出发，展示了季节、节日活动和旅行3个方面的配色意象，让读者发现更多生活中的美好。

  全惠民 红糖美学艺术2字
• 会员

  一代匠哲：赵宋光学术思想研究文集

  本书为研究赵宋光思想的文集，全书分为上中下三篇。上篇为“哲学美学思想研究”，由14篇论文组成；中篇为“美育思想理论与实践研究”，由6篇论文组成；下篇为“音乐形态思想研究”，由6篇论文组成。分别从不同的角度分析研究赵宋光思想。赵宋光为我国著名音乐理论家，星海音乐学院音乐学教授，对其思想和成果进行研究和分析，对于我国音乐学、哲学美学以及音乐教学实践等方面有着重要的促进作用，有很大的现实意义和价值。

  王少明主编艺术20.8万字
• 会员

  中国古代文化中的乐律学理论研究

  本书主要从思想文化视角，探讨中国古代乐律学与天文历法、阴阳五行、国家礼制等层面的关系，强调回归历史语境，以综合思维观审视与看待律学问题，探讨乐律学之于文化层面的本质与深层涵义。内容由宇宙生成论与乐律学、阴阳五行学说与乐律学、律历合一与纳音术、吉礼乐律制度、宾嘉乐律制度、礼制下的用律观念、音律的文化内涵等七个部分组成，论证了古代乐律学理论源于对自然界的观察，发展中深受思想文化影响，追求“天人合一”理

  尹蕾 薛冬艳艺术22.2万字
• 会员

  色彩基础：配色设计思维、技术与实践

  本书共7章，内容包括：神奇的色彩物语、配色设计必备的基本原理、打破设计平庸的配色诀窍、从色调出发寻找配色的灵感、惊艳的配色速查方案等。

  红糖美学艺术7字
• 会员

  后素：中西艺术史著名公案新探

  本书从十个艺术史、美学史上一直聚讼纷纭的问题入手，分析了这些问题相关的艺术理论、美学理论的深层问题。从纹样与图腾，到文献悬案，从再现与表现，到物我关系，涉及到古今中外的诸多内容，以及艺术理论、哲学、文学、人类学等诸多学科。

  彭锋艺术6万字
• 会员

  双重自审与复象诗学：易卜生晚期戏剧新论

  本书运用新材料和新方法，以当代视角对易卜生晚期戏剧进行“新探”与“新论”。作者基于中国文化立场和自身审美经验，与国内外众多易卜生研究专家进行学术对话，提出了一系列新见解。本书用力之处主要有三：第一，发现并着重论述了易卜生晚期八剧贯穿始终的主轴，即“双重自审”（灵魂自审与艺术自审），由此阐释了易卜生晚期八剧的互文性与现代性；第二，提炼、抽绎出易卜生晚期戏剧隐含的“复象诗学”，由此阐释了易卜生晚期戏剧

  汪余礼艺术22.5万字